Photo by Zarzel
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"No elegí ser pintora por vocación, sino para estar sola"

Cristina Huarte, nacida en Zaragoza en 1988. Es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca en el 2011. Su obra parte de un proceso intuitivo y emocional “El arte me permite cambiar. No elegí ser pintora por vocación, sino para estar sola”. Sus trabajos hacen referencia a la figura humana, la ansiedad y la soledad. Desde el 2011 al 2013, se embarca en un proyecto personal “El gesto interior”. Estas pinturas destacan por el gran formato y se caracterizan principalmente por el uso de barniz de pouliretano y pintura Sintética, de gran energía y vitalismo. Su proyecto se expuso en la Sala Luzán como artista más joven, (Zaragoza, 2013).

 

En 2014 fue becada durante tres meses por el prestigioso programa de Artistas en Residencia de “GloguAir” de Berlín, reconocida organización sin ánimo de lucro cuyo objetivo es crear una dinámica de trabajo y la convivencia entre artistas. Cristina amó enseguida la libertad creativa de Berlín. Estando allí, empezó a nutrirse de la noche, la escena musical, y literaria, que servirían más tarde de motor creativo para su carrera como artista. Con su traslado a Berlín comenzó a dar voz a su pasión por el dibujo y desarrolló un ambicioso proyecto titulado “Sombras breves”, donde expone una serie de cuestiones en torno al miedo y la herida. “¿Qué es lo que hacemos frente al miedo? ¿Acaso escapamos? ”. El proyecto se expuso en el Palacio de Montemuzo (Zaragoza, 2015).

 

Desde el 2015 al 2018 recibe una beca de producción artística por el Gobierno de Aragón para desarrollar su actual proyecto “Aún no estás sola” en el IAACC. El proceso de desarrollo le lleva a comprometerse, y a revisar la desconexión de nuestra esencia. De este pasaje nos queda el estado de desasosiego que percibimos como insatisfacción, angustia y tristeza ante el anhelo de lo perdido. “Lo que más tememos, es la pérdida de identificación. Es necesario aniquilarse, encender el fuego y reducir a cenizas todo aquello que sea necesario para preservar nuestra esencia”.

 

Cristina ha participado en exposiciones colectivas a nivel Nacional e internacional, y su obra forma parte de colecciones públicas y privadas. Entre los reconocimientos que ha recibido destacan el Premio Nacional de dibujo, galería Artis (Salamanca, 2008), y Premio San Marcos de dibujo (Universidad de Salamanca, 2011). También ha sido seleccionada en numerosos certámenes, entre ellos el concurso Internacional de dibujo Ynglada-Guillot. Fundación privada Vila-Casas y Reial Académia de Belles Arts de Sant Jordi. Espai VolART, (Barcelona) 2012-2014. Finalista en estudio 120m, Museo Würth, (Rioja). Seleccionada en el concurso de dibujo de la Fundación del Museo Gregorio Prieto. Valdepeñas, (Ciudad Real, 2016).

 

Actualmente, coordina el proyecto "Somos Arte", entidad comprometida con las personas con discapacidad y del desarrollo.

"I didn’t choose to be a painter by vocation, but to be alone”

 

 

 

 

Cristina Huarte was born in Zaragoza in 1988 and went on to graduate in Fine Arts at the University of Salamanca in 2011. Her work stems from her own intuitive and emotional process “Art allows me to change. I didn’t choose to be a painter by vocation, but to be alone”. Her works refer to the human figure, to anxiety and to loneliness. From 2011 to 2013, she embarked upon a personal project entitled El Gesto Interior (The Inner Gesture). These paintings truly stand out for their large format and are characterised mainly by the use of polyurethane varnish and synthetic paint, exuding great energy and vitality. Her project was exhibited in the Sala Luzán as the youngest artist (Zaragoza, 2013).

 

In 2014, she was awarded a scholarship for three months by the prestigious GloguAir Artists in Residence in Berlin, a well-known non-profit organisation whose objective is to create a dynamic of work and coexistence among artists. Cristina immediately loved the creative freedom of Berlin. While there, she began to nourish herself by night in the music scene and in literary circles, which would later serve as the creative mechanism for her career as an artist. During her stay in Berlin, Huarte began to breathe life into her passion for drawing and created an ambitious project called Sombras Breves (Fleeting Shadows), in which she raises a series of questions around fear and injury. What do we do in the face of fear? Do we escape? The project was exhibited in Montemuzo Palace (Zaragoza, 2015).

 

In 2015 she received a three-year scholarship for artistic production from the Aragonese Government to create her current project Aún no estás sola (You are still not alone) in the IAACC. In her creative process, Huarte deeply commits to herself, and to delve further into disconnection from our essence. In this journey we are left in the state of uneasiness that we perceive as dissatisfaction, anguish and sadness as we yearn for that which is lost. “What we most fear is the loss of identification. It is necessary to annihilate ourselves, to light the fire and reduce to ashes everything that is necessary to preserve our essence”.

 

Huarte has participated in collective exhibitions both in Spain and abroad, and her work can be found in public and private collections alike. Some of the acknowledgments he has received include the National Drawing Prize, Artis Gallery, (Salamanca, 2008), and the San Marcos Drawing Prize (University of Salamanca, 2011). She has also been selected to participate in many competitions, including the Ynglada-Guillot International Drawing Competition. The Private Foundation Vila-Casas and Royal Academy of Fine Arts of Sant Jordi. And Huarte came in as a finalist in Estudio 120m, Würth Museum, (La Rioja). She was also selected in the drawing contest at the Gregorio Prieto Museum Foundation, Valdepeñas, (Ciudad Real, 2016).

 

Currently, Huarte is the Coordinator of the Somos Arte (We Are Art) project at Fundación Cedes, an entity committed to people with disabilities and development.